《大反派也有春天2》1.1442 名利场才是最顶级的“欢场”

    发布会后的自由访谈时段。
    趁着这段短暂开放的采访及交际间隙，落座在VIP区由两位“第一夫人”率领的柏林女明星参访团和纳粹女党员代表团正与出席发布会的10位《国家荣耀：大战役》明星主创们热切攀谈。
    聚拢到她们身边的各大媒体的记者们，也开始了更加深入也更有目的性的采访和拍摄。与此同时，来自阿德龙大酒店的专业团队也在有条不紊的就地布置招待酒会现场。
    正如纳粹严格的等级制度。整个首映式的入场仪式也是分批次和分时段进行。最先举行的发布会只允许由两位“第一夫人”带队的柏林女明星参访团和纳粹女党员代表团和作为“嘉宾”的著名女明星，以及受邀出席的媒体记者们出席。发布会后的招待酒会，将允许先前乘坐豪华奔驰防弹汽车排着长龙列队驶入营区，并完成个人安检的柏林各界名流和大亨们出席。
    事实上，看似并不重要的招待酒会却是首映式第一个最重要的上流交际场。柏林名流大亨们想要结识的当红女明星也都盛装出席，翘首以盼的寻觅着下一个“幕后金主”的出现。从某种意义上说，名利场才是最顶级的“欢场”。
    说白了，“自古欢场无真爱，秦淮两畔空洒泪”的本质还是交易。交易的原则也从来都是“钱货两讫”：“一手交钱，一手交货”。
    百忙之中抽空看了眼名流荟萃的酒会现场，那些实行配给制以来市面上越来越少见却在一座集中营里扎堆出现充足供应的大牌奢侈品，再联想到一墙之隔被机枪塔和高压电网圈禁其中数以十万计的悲惨囚徒，大堂经理弗里德里希·罗意威的心中一时复杂难明。
    对脑满肠肥大献殷勤的名流，和顾盼生姿欲拒还迎的女明星们，大堂经理弗里德里希·罗意威也完全没有羡慕之心。
    在纳粹的铁蹄下，这些出神入化的表演都是生活的一部分。
    顺着骚乱传来的方向，《信号》杂志驻巴黎首席特派女记者丽莎·施特贝，一眼就看到了正从二楼包厢拥入的“不知名”女演员们。就像是喧宾夺主不请自来的“粗鲁客人”。这些明显是来“抢生意”的不速之客的唯一优势就是“开价便宜”。而她们针对的“潜在客户”，是那些不那么顶尖的“名流”，或者一夜暴富想要一个“女演员”噱头时常要考虑“性价比”的“暴发户”们。
    要知道，比起欲拒还迎、拒人于千里之外的当红女明星，这些“不知名”女演员的素质，在某些方面比如“情绪价值”，对豪掷千金“博美人一笑”的“暴发户”们来说，是最具诱惑力的。所以欢场的核心其实是“卖笑”。
    “各位女士，看这里。”和纷纷调转镜头，准备抢拍“花边新闻”的同行一样，《信号》杂志驻巴黎首席特派女记者丽莎·施特贝也冲这群“不知名”女演员举起了挂在胸前的相机。
    “好的，‘施特贝’女士。”对于绰号“白鼠”的超级女谍“多米妮克”夏洛特·格雷用亲昵的口吻叫出自己的姓氏，而不是熟悉她的人通常叫她的名字“丽莎”，一下子就引起了《信号》杂志驻巴黎首席特派女记者，第七局驻柏林秘密特工，代号“阿尔塔”的丽莎·施特贝的注意。
    趁着接受拍一张单人照的邀请，丽莎·施特贝终于从绰号“白鼠”的超级女谍“多米妮克”夏洛特·格雷的口中得知了隐藏的剧情要素：“自从1942年的某个时间点，第三帝国元首阿道夫·希特勒就没有公开露面过。”
    “我知道。”已经从个人的最新融合剧情记忆中获得第一手情报的丽莎·施特贝，不动声色的回应：“从总理府传出的绝密情报显示，一年多来希特勒购买了大量的颜料。”
    请注意，这是“SA3姐妹团”分支剧情主线的一次重要剧情要素的汇总。
    “是绘画用的那种吗？”
    要知道，绰号“白鼠”的超级女谍“多米妮克”夏洛特·格雷也是被女记者用空军定制版徕卡IIIc“贴片相机”提前授予“超时空缓存”技术加持的「人物贴片」成功激活逆定因果律一键重置“洗词条”的个人专属分支剧情线彻底更新，已经进入“超时空打印队列”之中，等着“超时空缓存”结束，由“地台一体机”列队打印出个人庇护卡牌，剧情时空的身份已被来自更高维度的“0326群星魔方基地成员”的新身份取代的“SA3姐妹团”的一员。
    “对，就是绘画用的普通颜料。”用最短的时间将这段最新的融合剧情记忆融入记忆链的丽莎·施特贝再次确定情报的可靠。
    “我听说在成为第三帝国元首之前，他是一个立志于报考维也纳艺术学院的年轻画家。”绰号“白鼠”的超级女谍“多米妮克”夏洛特·格雷一定熟知元首大人的底细。
    在20世纪初，阿道夫·希特勒并非后世所知的第三帝国的纳粹元首，而是一名寻找艺术梦想的追梦青年。众所周知，他在维也纳艺术学院的落榜经历成为其政治生涯的转折点。希特勒擅长描绘建筑和风景，而人物画却不是他的强项。后世也曾公开展出过“艺术青年”时期的希特勒创作的画作。
    这些画作是一名波希米亚的年轻人在1905年左右的维也纳所画。因为当时没有很多人欣赏这些水彩画作，因此这个年轻人的路并不好走。后来，他靠着妈妈还有孤儿院（14岁时妈妈去世了）的资助，生存了下来。她接下来还申请入学维也纳艺术学院，但被拒绝了两次。于是人生理想破碎的这个波希米亚年轻，转身成为令全世界为之胆寒的恶魔——阿道夫·希特勒。
    “阿道夫·希特勒的艺术早期，作为一个寻求艺术梦想的年轻人，其画作呈现出一种独特的审美观。后世流传的画作无疑是一段探寻艺术道路的见证，通过对这些作品的深入分析，人们能够更好的理解这位历史人物的复杂性和多样性。
    首先，希特勒在画作中展现出对自然风景的深厚感悟。从描绘湖光山色到雪中钟楼，他对大自然的表达不仅显示出对环境的敏感，同时也呈现了他在“艺术青年”时期对美的独特理解。这种对自然的热爱和对细节的关注，为人们提供了一个侧面了解他内心世界的机会。其次，希特勒的建筑画作展现了他对建筑之美的独到见解。从维也纳国家歌剧院到废弃修道院，他通过独特的笔触和透视表达了对建筑结构和历史沧桑的独特感悟。这种对建筑的关注不仅在艺术中找到了表达，也为后来的政治生涯奠定了一种对权力和结构的理解。希特勒的风景画作中，不乏对乡村生活的描绘，如乡村房屋和乡村工坊。这反映了他对平凡生活的独特眼光，通过对农村场景的描绘，传递出对生命的敬畏和对宁静生活的向往。
    在一战期间，希特勒创作了行军素描和断壁残垣风景画，这些作品反映了他身临战场时的情感和对时局的关切。素描中简洁的线条表达出一战的残酷和军旅生活的辛酸，而断壁残垣的画面传递出时局的沧桑和变迁。最令人意外的是，希特勒罕见的人物画作品，圣母与耶稣。这一题材在他的作品中占据极小比例，然而，通过对这幅画作的观察，人们或许可以窥见他对宗教和信仰的一面。这种艺术上的多样性给人们提供了一个思考的空间，使人们更加全面地理解这位历史人物。
    总体来说，希特勒的这些画作是对一个年轻艺术家追求理想和表达情感的真实记录。在深邃的画笔背后，人们看到了一个复杂而多面的阿道夫·希特勒。某种意义上说，他在艺术中探寻着自己的灵魂，而这也成为了他后来政治生涯中的一种延续。这些画作无论是在艺术上还是在历史上都有着独特的价值，值得人们深入思考和探讨。”——改摘自《希特勒：画笔背后的“艺术青年”往事》。
    那么问题来了，在《大战役》“类二战剧情碎片相似相溶的跨剧情融合时空”下，元首大人究竟在画些什么？