《从东京开始当女神》要月亮奔我而来第七百一十三章美国梦

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   电影已经放完，但是观众们迟迟没有舍得散场，仍然听着片尾曲《加州梦》，盯着鸣谢名单发着呆。
    这部电影，没有什么炫酷的特效，战争场面也谈不上多震撼，令人激动的大场面也不多。
    原本大家以为，既然是讲美国梦，怎么也得有些铁肩担道义，两手转乾坤的伟大感。
    没想到，却是如此的平凡。
    不过往往平凡中才能体现伟大。
    电影里呈现出的那些历史，主角的经历，可不就是大家所期待的美国梦吗？
    阿甘虽然天生残疾，但是从来不怨天尤人，以最大的热情拥抱生活，以最大的善意拥抱他人。
    看起来他总是能在正确的时间做出正确的选择，仿佛上帝独宠他一人。
    但其实这些成功，都建立在阿甘伟大的品格之上。
    这样善良、认真、执着的人，成功是必然的。
    对于观众们而言，这部电影不光光是一碗来自天堂的鸡汤，更是一个路标，向迷茫中的众人指明了方向。
    不是每个人都可以像阿甘那样，拥有那么多的好运气与巧合。
    但是他们可以做到和阿甘一样的认真、乐观。
    而这，就是成功的前提，就是达成美国梦的前提。
    也许，这就是导演想告诉大家的道理。
    随着第一波电影的播放结束，人们走出电影院，第一件事就是向所有人安利《阿甘正传》。
    半夜三点钟，《阿甘正传》以破五十万的词条数登顶推特热搜第一，能看到的评论，基本都是好评，抒发些从这部电影里所收获的感动。
    而烂番茄的新鲜指数，则是达到了极其罕见的百分之百！
    在这个历史悠久的电影评分网站上，有这个评价的电影不超过二十部。
    要知道，就连《泰坦尼克号》也才百分之九十九！
    这或许不能说明《阿甘正传》真的完美无瑕，或者比《泰坦尼克号》更优秀，但至少在打分的那些观众看来，这部电影就是无可争议的神作！
    等到早上八点，各大报纸、专业影评人、影评杂志的报道接连出炉。
    首先就是纽约时报：
    “这是十年来最好的讲述美国的电影，记录了美国几十年来的变迁，重现了那个自由、抗争、富饶的时代。
    很难想象这是由一个外国导演拍摄的，更难得的是，她做到了完全的客观公正，没有对任何党派的偏见，没有任何群体的歧视，包括对战争描写。
    如果要选择明年的奥斯卡最佳影片的话，《阿甘正传》当仁不让！”
    时代杂志：
    “洛泉比绝大多数美国人都明白美国梦的定义。
    她用真实的镜头描绘了一幅属于成年人的童话。
    阿甘的成功或许是偶然，但谁又能说自己如果努力了，就不能获得一样的结果呢？
    洛泉给努力的方式进行了定义，甚至展现在了大家的面前。
    而最终的目的地，名字叫做美国梦！”
    ………………
    很少有媒体会这么齐刷刷地夸这么一个外国人。
    洛泉没有依靠政治政治。
    又或许，她所呈现出来的这个，就是终极的政治正确。
    没有人敢否认美国梦的价值。
    在已经连续阴霾了几个月的美国互联网，现在终于出现了一道曙光。
    虽然有句话说：当光照进了遍布阴霾污浊的黑暗中时，这道光也就有了罪。
    但是，如果是审判一切罪的正王道之光，那就另当别论了。
    现在《阿甘正传》就拥有了这样风向，整个网络上清一色都在盛赞，完全听不到任何唱反调的存在。
    不光是因为这部电影所代表的意义，仅从电影出发，它也确实是几无瑕疵之作。
    不管是从理性还是感性的角度，都找不到批评的点。
    所以，《阿甘正传》成为美国社会的终极政治正确也就不出人意料了。
    不过在华夏，这部电影还是引起了一些争议的。
    当然，主要不是电影的剧情。
    洛泉在拍摄的时候，对原版电影的一些情节进行了一些修改，做到了绝对的客观。
    虽然或许并不是特别迎合美国政府，但至少从民众的角度来看，这是没得黑的。
    所以，哪怕华夏的民众无法对美国梦感同身受，但也能体会到这部电影所带来的感动。
    抛开美国梦不谈，这其实是一部以历史大潮为背景的励志电影。
    而阿甘的经历，其实也相当符合华夏的主流文化思想，那就是有志者事竟成，自助者天助者。
    说通俗点就是好人有好报。
    有这么一个前提，那么体会电影的感动，为阿甘的好运而喝彩也就没有什么理解难度了。
    至于网友的争议，主要还是围绕着女主角珍妮。
    网络上为了争论她到底是不是一个好女孩而吵得不可开交。
    一方认为：她三番两次对阿甘若即若离，自己私生活又如此糜烂，实在称不上好女孩。
    而另一方认为：珍妮从始至终都没有伤害过任何人，对阿甘也是掏心窝的好，私生活那样主要也是因为悲惨的童年，并非出自本心。
    两边各执己见，谁也不能说服谁。
    要是放在美国，珍妮的问题其实并不算是问题。
    因为不光是她，其实那个时候的很多年轻人都是这样。
    嬉皮士运动之下，年轻人对于生活的放纵几乎是没有节制的，做出什么离谱的行为都不为过。
    但在华夏主流看来，珍妮这样的私生活确实谈不上好女孩。
    别的不说，光是沉迷药物那一块，就已经可以打上标签。
    当然，评价一个人物不能脱离其时代背景，需要考虑她所处环境所收到的局限。
    而且人也不是光一个好和坏就可以定义的，有的时候这二者的界限非常模糊的。
    于是，在争吵终究无果之后，折中派的说法占据了上风。
    “珍妮，是那个时代广大嬉皮士青年中的一个。
    她童年凄惨，对家庭反感，厌恶自己的同时又极度自卑。
    她热爱音乐，想要取得成就，但因为能力有限，只能以这种低俗的方式登台。
    为了麻痹内心的痛苦，她放纵享乐，私生活糜烂，并最终导致了自己患病。
    但是，无论珍妮如何悲惨，自始至终都没有害过任何一个人。
    她仍然温柔善良，有资格爱与被爱。
    而她与阿甘的感情，其实是复杂与纠结的。
    阿甘的两次求婚，珍妮第一次是觉得阿甘不懂爱，所以拒绝。
    而第二次，则出于自卑，那时的她觉得自己配不上阿甘，于是选择了离开。
    而第三次，她已经成为了一个自食其力，并摆脱药物，独自抚养儿子长大的坚强母亲。
    这时的珍妮，也终于放下了曾经的种种痛苦，与悲惨的童年告别，拥抱了新的未来。
    所以，她答应了阿甘。
    只不过，人总是要为自己的行为而付出代价，在那样的环境下那样放纵，没有人可以安然无恙，所以最后患病也就不足为奇了。
    虽然洛泉导演没有明示，但这种怪病其实就是艾滋。
    珍妮呢一生是悲剧的，但我想她人生的最后那段时光，一定是幸福的。
    相比起阿甘，导演对珍妮的着笔其实丝毫不差，这两个都是那个时代的形象体现。
    一个是美国梦，而一个，或许就是美国本身。”
    这篇结论，以华夏的角度将珍妮剖析得相当清楚了。
    人都是复杂的，不是谁都可以像阿甘那样纯粹简单。
    而珍妮作为女主，固然不像一般电影里那么符合主流大众的喜好。
    但是她做到了“独立”，并不是什么主角的附属品，是真正意义上的女主角。
    洗净铅华之后，更能让人体会到她的美丽与善良。
    唯一比较可惜的是，号称讨厌悲剧结局的的洛泉，最后却给阿甘和珍妮安排了这样一个悲剧结局，实在是让令人叹息。
    尤其是看到美丽的珍妮形容枯槁的躺在床上，那情景就和阿甘当初送别母亲时一样相似，不知道引得多少观众潸然泪下。
    为了这个，电影放映后国内不少女观众都问洛泉为啥要违背承诺，没有给两人一个好的结局。
    很快，“为什么洛泉要食言”就登上了热搜。
    评论区直接开始输出：
    “洛泉真的就喜欢搞这个，《霸王别姬》也是，《阿甘正传》也是，一到结尾那个惨哟，骗了我不知道多少眼泪！”
    “嘴上说着喜欢大团圆，但不知道亲手酿就多少悲剧了，实属是人间大恶人。”
    “虽然猜到会是这样的结局，但当珍妮真死了的时候，我还是忍不住想给洛泉寄刀片。”
    “晚上她肯定有直播，看我怎么对线！”
    ………………
    对此，洛泉其实也很无奈。
    虽然她确实喜欢大团圆，喜欢，但这情况不适用于阿甘正传啊。
    情绪气氛都酝酿到那个地步了，珍妮要是不死，最后就肯定达不到那种让人刻骨铭心的效果。
    而这也是观众们意不平，但却没有一个喷烂尾的原因。
    都知道这是合理且好的结局，但大家就是不喜欢看到女主死。
    而看到观众们声讨阵势如此之大，洛泉也是发文进行了一下解释：
    “我确实喜欢大团圆结局。
    但不是所有电影都适合大团圆，有的人物，生来就是为了用生命去牺牲绽放。
    虽然很残忍，但至少她在大家心中留下了难以磨灭的印记，让你们能为她愤愤不平，泪流满面。
    作为一个人物而言，她是成功的，同时也感谢大家的喜爱与支持。
    不过这里特别强调一下，我不是文青，也没有文青病。
    我不会单纯为了绿而绿，为了死而死，那种矫情绝对是艺术创作者的大敌，是完全不顾观众的自嗨！
    如果听到这话有被冒犯到的，不用怀疑，我就是故意的，请自觉对号入座！”
    对于有文青病的创作者，洛泉向来都是深恶痛绝的。
    这次也是借机会表达了一下自己的想法，就是你们可以说我心狠手辣、故意赚观众眼泪。
    但是不能说我文青，我可不是这种人。
    而这番言论发出后，也是引来一帮网民的调