《从一万块钱开始的文娱》正文卷第二百三十四章制片人

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   韩升其实从一开始就觉得，如果没有了马头琴的《安河桥》，可能真的要逊色好多。
    但具体个怎么来形容它，也是很难用言语来述说。
    真的是这三十秒，让歌曲确实升级了。
    这是很少从别的地方能听到的感觉，其中可能最大的原因就是因为马头琴这个民族乐器，或者说国内的很多乐器，都是天生带着那种特别的情绪表达的。
    这和西方的弦乐不一样。
    而且也刚好也不是大家熟悉的二胡，毕竟二胡这个乐器，拉这种歌曲悲伤了点。
    但马头琴加持下的《安河桥》，就像是淡淡的感伤。
    回忆过去的感伤。
    带着马头琴演奏出来的，天生悠长的余味。
    “哇塞，这一手，玩的还是挺奇妙的...”汪苏龙就表示，挺意料之外的。
    表面上副歌早出来了，实际上是相当于用了一段纯音乐作为副歌。这要是放在整体都是纯音乐的氛围下，还好，大家都是基本上靠着自己的想象；但已经有了歌词的乐曲，明显是要比纯音乐在某种意义上，表达更为清晰的。
    这样的情况下，相当于已经是一个命题作文了。
    突然又在里面加了个：
    第二段内容自选。
    这就很大胆，因为一旦给了题目，你前面又写了那么多，那基本上观众就更偏爱前面的。
    这种东西也可以简单举例子，比如说，对于很多人来讲，同等情况下只有听的收音机没有听觉和画面的电视好，那同等的情况下，只有曲调没有歌词的音乐，是要来的比后者难做到一样吸引人的。
    但至少汪苏龙认为，这三十秒钟做到了。
    并且更高一筹。
    他还有留意众人的反应，自从那一段音乐响起之后，他非常清晰地感受到屋子里情绪的变化。
    其实韩升这一季唱的歌里，现场情绪最激昂的是《本草纲目》，其他的歌曲无论是本身特色还是情绪，都会比较低沉一点。但《安和桥》是属于那种虽然也是沉积的情绪，却又因为那种带着烟火气息的演绎，让人不由得更为心思浮动。
    这还都是虚的，最直接的体现，就是对京城都不太了解的邓紫其。
    她的人生前面大半基本上都是在乡港为主度过的，估计对这个京城的了解，不会太多。但即使是她，也明显从表情上能够感受到，她也领会了其中的含义。
    所以老是有些爱豆的粉丝问：
    为什么我家哥哥请了国外格莱美的团队做编曲，请了获得设计大奖的MV导演，请了大牌的服装造型师，还请了水军...
    哦不，总之为什么不火？
    原因就在这。
    爱豆的歌曲很多都是粉丝专供，或者有些直接是辣鸡被粉丝吹得以为很厉害，实际上啥也不是。
    当然，爱豆也好，韩升也罢，这些他就不评价了。
    “噢噢噢！！！”
    “啪啪啪啪！！！”
    “好棒啊，谢谢韩升老师带来这么精彩的表演！”
    表演结束，现场的人发出欢呼和鼓掌声，热烈的就好像这个节目要杀青了一样...
    “诶诶诶，你们这样有个问题。”
    好在节目组的设计是很好的，杨迪在大家欢呼过后，也及时接茬。汪苏龙立马会意，跟上捧哏：“诶，那您说说，有什么问题？”
    “这问题可大了去了。”
    杨迪转了转眼珠子，竖着手指搞怪地摇了摇头：“这开场就那么厉害，那我这个压轴的，你们岂不是要鼓掌鼓个三分钟？”
    “可以！哈哈哈...”众人也都笑了。
    杨迪其实不是一个特别能拉主key的，但他能做综艺咖里这么高的位置，除了那些段子之外，还有就是他还蛮懂什么时候，该讲什么段子的。
    韩升新歌这么棒，看得出至少郁可惟的表情就有点凝重了，眼看是很紧张。
    这时候他出来放话：
    诶，我杨迪是这一次压轴的，你们别忘了还有我，有天花板，但也有我在这里垫底啊，放心吧！
    于是歌手们的气氛随之一松，就包括汪苏龙和邓紫其，两人几乎可以说是全程见证了韩升在这一季里的各种表现，包括汪苏龙算上这次是第三次直面韩升的对打。
    被蹂躏得“死去活来”。
    这会听到这件事情，都不由得有点松了一口气的感觉。
    还好有杨迪，众人不由得都想了这么一下，然后就愉快地各自带来了自己的新歌：
    然后，天下没有不散的筵席。
    从初入演艺圈的第一个综艺，到现在已然是飞升顶层，两次录制的感觉完全是不一样的，但最终还都是回归于京城的一次演唱来结束。
    韩升少有的有些感触。
    不过节目录制就是这样，该说再见大家就说再见。至于关系好的，想保持联系也不是多难...
    录制完综艺后的八月，韩升其实是在行程上时间卡得没那么紧了，但是事情还是有的。
    因为《哪吒之魔童降世》的票房嘛，持续上涨。
    亿，25亿，30亿...
    这部在一开始因为哪吒造型比较不是常规的，并且甚至有些丑和不走寻常路的感觉，而被主创们自己心里都有些怀疑的电影，从上映之后就几乎没有停下来票房上涨的步伐——倒也不是说没有争议的那种，当初票房过十亿的时候，就有人说：
    哎，也就是《大圣归来》没有赶上好时候，否则不比《哪吒》好多了？
    毕竟那部电影是点进去一看，基本上三到五星，并且多数还是四五星的级别，在各个地方的口碑也是相当的好。
    但怎么说呢，电影这个东西，肯定是要看时代发展的。
    《战狼2》要放在十年前？
    那些网络意见领袖的公知，就能把吴京喷死，各种阴阳怪气他，各种喷他都有很可能。
    要放在五年前呢，《心花怒放》，这部电影当时票房总计亿，登2014年度国产电影榜首，并成为国产电影史继《人再囧途之泰囧》和《西游·降魔篇》之后的第三名。
    而《大圣归来》是15年的电影，9.56亿元已经相当不错。
    也就是被《捉妖记》24亿衬得一般。
    但其实也就是从这时候开始，大量资本涌进电影产业，全国的电影票房迎来爆发式增长。所以光谈论票房，不看时代和产业发展，是不大客观的。
    再举个最明显的：
    几个月前上映的《复联4》火成什么样子。
    谁都不会想到，也就仅仅是两年之后，漫威就在内地萎了，而观众也多数都不再对欧美那些质量一般的大片抱有期待，而是真正开始关注起作品本身。
    电影这个行业，这两年是发展很快的，不能用几年前的标准来判断。
    “没有必要去对这些做出解释了，部分人有点情绪很正常。”
    韩升压根没有想过去辩解。
    电影这个东西大家各自有自己的观点，尊重观众就好。只要不是恶意的，就没有必要去杠。
    “那您的意思是，应该不会发酵起来？”
    助理问道：“会不会有人借机拉踩，然后...”
    “应该不会吧，如今的环境不一样了，大家已经开始为自己国家的电影表示支持，感到自豪。所以其实大家都没特别大的意见，毕竟看到动画电影产业发展，那也是极好的。”
    韩升太明白这些东西了。
    电影这一行，其实是非常一荣俱荣，一损俱损的。
    就像是《流浪地球》之后，一堆科幻的项目就开了新组。甚至要不是《上海堡垒》实在是太过拉胯，只要能达到正常水平，那它一定能借着《流浪地球》有个很不错的票房。
    就像《哪吒》之后，《姜子牙》也是被吐槽的不行。
    但票房那还是16亿，年度第三呢。
    所以目前大家还没有那种有点恶性竞争的感觉，都是相互鼓励。
    于是这些天的经历总结起来就是，新出现的争议，有，但基本上大方向是不会出错，谁都能看到《哪吒》已经势不可挡了。
    直接就奔着目前的年度票房冠军，《流浪地球》过去了。
    “说起来这个，还挺有趣的。”
    旁边，蒋希希这时候也从电脑前抬起头来，笑道：“现在网上各种平台里，都在谈论你和这两部电影的事情。”
    “是么，都在谈些啥啊。”
    韩升笑了笑，这事也是再正常不过的了。
    他虽然宣传《哪吒》的时候没有以艺人的身份出面，给东升文化站台，但取得如此优秀的成绩之后，大家自然会深扒东升文化：
    其实都不用深，一看就知道，这公司老板是韩升。
    那可就有趣了。
    “之前知道东升文化是你的公司的，还是少数。”
    说着，蒋希希正式地坐好，端起杯子喝了一口水，保持着愉悦的笑容道：“但是这一出过后，大家算是‘意外’地发现了这件事情，大大提升了公司的名气。
    我觉得，可能比你亲自出来给公司各种站台推销还要起用。诶，你这是不是计划好的？”
    “我哪能想到那么多啊。”
    韩升哭笑不得。
    因为有金手指的原因，他现在在周围的工作人员眼里，都快被看作全知全能了。
    就类似那种，上到黑洞量子核聚变，下到修鞋贴膜泥瓦匠，啥都会。
    他也就必须及时纠正众人，道：“算是个意外之喜吧，而且时机来的其实刚刚好，毕竟过早或者过晚的话都不行。”
    过早知道，那就完蛋了。
    东升文化，注定是韩升的名气捆绑下的公司，并且比简单捆绑还要要难搞。
    就类似于天王级歌手如果娶了个很不错的新生代女歌手，前期她会光速上位到一线都夸你，但哪怕她再优秀，那也很难突破头上这顶“天王老婆”的帽子。
    并且进一步的，这个帽子对于公司来说是不起用的。
    大家要看你成绩。
    而过晚知道呢，也意义不大。
    到时候大家就是冲着公司的口碑去的，韩升的老总身份，那也就还好。
    所以刚上了《哪吒》证明自己的东升文化，又没有名气大到能无视韩升的地步，这拨下来立即热度拉满，韩升便道：“但运气这个事，来了也挡不住的，也多营销一下吧。”
    公司和韩升现在，属